Le jury du 33e FIFA présidé par Don Kent

Don Kent
Don Kent

Le réalisateur Don Kent assurera la présidence du jury du 33e Festival International du Film sur l’Art (FIFA), qui se déroulera du 19 au 29 mars 2015. Il sera épaulé par la productrice et réalisatrice Jennifer Alleyn (Canada), le réalisateur et scénariste Camille Guichard (France), la chargée de programme à la chaîne SRF Anita Hugi (Suisse), ainsi que le réalisateur et créateur multimédia Raymond St-Jean (Canada).

«À nouveau, le FIFA s’enorgueillit de pouvoir compter sur un jury d’exception, composé d’experts, tous voués à soutenir l’art et la culture. Le résultat ne peut qu’être positif», affirme René Rozon, directeur-fondateur du FIFA.

D’origine écossaise, Don Kent entre à l’IDHEC en 1968. Réalisateur de documentaires et d’émissions pour la télévision, il s’est formé aux côtés des réalisateurs Claude Ventura et Maurice Dugowson. En réalisant les émissions Chorus et Droit de réponse à la télévision française, il acquiert une grande maîtrise du direct. Il poursuit avec Les Enfants du rock, Le Cercle de minuit, Nulle part ailleurs, Les Guignols de l’info. C’est en cinéaste qu’il veut filmer les pièces de théâtre, les opéras ou les spectacles de danse et il est reconnu pour la qualité de ses captations dans le domaine des arts de la scène. Don Kent collectionne les prix Sept d’or de réalisation, notamment en 2000 avec Médée d’Euripide, et les Victoires de la musique pour ses captations. En 2012, il réalise Ballade pour une reine, un documentaire avec un regard distancié sur la monarchie et la société britannique, à l’occasion du jubilé de diamant de la reine Elisabeth II. Plusieurs de ses films ont été présentés au FIFA, parmi lesquels Kabuki — La Voix du geste (2003) au 23e FIFA ; Sidi Larbi Cherkaoui : Rêves de Babel (2009) au 28e FIFA ; Ji?í Kylián — Mémoires d’oubliettes (2011) au 30e FIFA ; et enfin, Kodo – Au cœur des tambours du Japon (2012) au 32e FIFA.

Canadienne née en Suisse en 1969, Jennifer Alleyn est productrice et réalisatrice. Elle a pratiqué le journalisme et fait de la photographie durant ses études en cinéma à l’Université Concordia à Montréal. Son diplôme en poche en 1991, elle est choisie parmi des centaines de candidats pour faire La Course destination monde à la télévision de Radio-Canada et réalisera en solo, sur les cinq continents, 26 courts métrages documentaires qui témoignent d’une humanité et d’une grande sensibilité artistique. On retrouve ces qualités dans ses fictions ultérieures, notamment Cosmos, film primé à la Quinzaine des réalisateurs à Cannes, en 1997. Depuis 15 ans, elle produit et réalise des films d’auteur, diffusés en Amérique du Nord et en Europe, qui interrogent le rôle de l’art dans la société avec un regard intimiste. Deux de ses films ont été primés au FIFA. L’Atelier de mon père, son premier long métrage, a remporté le Prix de la meilleure œuvre canadienne au 26e FIFA, en 2008, et a été présenté à New York, Paris et Washington. Son film suivant, Dix fois Dix, un portrait du peintre allemand Otto Dix, lui vaut le Prix Tremplin pour le monde ARTV au 29e FIFA en 2011. 

Camille Guichard est réalisateur et scénariste. Après des études supérieures en mathématiques, il produit et réalise de nombreux documentaires de création sur la peinture, la sculpture, le théâtre, l’architecture et la danse contemporaine (Louise Bourgeois, Daniel Buren, James Ellroy, Stella Baruk, etc.) ainsi que des courts métrages dont Le Saut de l’ange avec Benoît Magimel. Plusieurs de ses films ont été présentés au FIFA au fil des ans, notamment Nature & Nature (1991), 10e FIFA, Denise René (1998), 18e FIFA, Daniel Buren (2000), 19e FIFA et Duane Michals – The Man Who Invented Himself (2012), Mention spéciale du jury au 31e FIFA. Parallèlement à ses activités de réalisateur, il est également scénariste, notamment à la télévision, pour les séries Avocats et Associés, Diane, femme flic et Enquêtes réservées, et au cinéma avec Jappeloup, Coup d’éclat et Pique-nique. Il est aussi écrivain. Son premier roman, Vision par une fente, est publié chez Gallimard. Suivront plusieurs essais et deux autres romans, Le Repentir et Amour à vif. Lauréat de la Fondation Beaumarchais, il est en nomination pour le César du meilleur court métrage en 1994, et finaliste du Grand Prix du meilleur scénariste Sopadin en 2009.

Originaire du Jura Suisse, Anita Hugi a grandi à Bienne. Diplômée en langues, en critique et communication culturelle, elle a d’abord travaillé comme journaliste indépendante pour la presse écrite, la radio et diverses publications en ligne. Depuis 2005, elle est chargée de programme, responsable du programme hebdomadaire — Sternstunde Kunst (srf.ch/sternstunde-kunst) — de documentaires sur l’art et la culture à la chaîne de télévision suisse SRF. Elle propose des films internationaux, des coproductions et des documentaires nationaux comme la collection sur les artistes Sophie Taeuber Arp, Meret Oppenheim, Manon et S. Corinne Bille, une collection qu’Anita Hugi a produite en 2013. Elle est aussi engagée dans la conception et la réalisation du magazine en ligne Neuland (neulandmagazin.net) qui présente, dans chaque édition, un film documentaire, des œuvres d’art, des articles et des portfolios photographiques d’auteurs.

Raymond St-Jean est réalisateur de films et créateur multimédia. Après des études en communications à l’Université du Québec à Montréal, il commence sa carrière en tournant des vidéoclips et des courts métrages. Depuis, il a réalisé des fictions (Out of Mind: The Stories of H.P Lovecraft et Léa), des documentaires (L’Oiseau de nuit, Ville fantôme, Le Mozart noir, et six films de la collection Musique de chambre) et des adaptations de pièces de théâtre et de chorégraphies (Les Trous du ciel, Cabaret neiges noires et Peepshow). Ses films ont été présentés dans plusieurs festivals internationaux et diffusés au Canada et à l’étranger. Une chaise pour un ange, son plus récent long métrage documentaire, a remporté le Prix de la meilleure œuvre canadienne et le Prix ICI ARTV de la meilleure réalisation canadienne francophone au 32e FIFA, l’an dernier. Le film, sélectionné dans plusieurs festivals internationaux, a aussi été primé au Massachusetts Independent Film Festival 2014 et à l’Iffest Document.Art à Bucarest. Raymond St-Jean a collaboré à trois spectacles du Cirque du Soleil, Zaia, Zarkana et Michael Jackson ONE. En 2012, Il a co-réalisé l’installation multimédia L’Univers de Michel Tremblay pour le Musée de la civilisation du Québec, présentée à Montréal à la BAnQ jusqu’à l’automne 2015.

Le Festival International du Film sur l’Art (FIFA) est un événement voué à la promotion et à la diffusion des meilleures productions mondiales de films sur l’art et d’arts médiatiques. Unique en Amérique et reconnu comme la manifestation la plus importante du genre au monde, le FIFA, d’ordre compétitif, est devenu une activité attendue et incontournable. Riche et variée, sa programmation, englobant tous les arts, de tous les styles et de toutes les époques, est agrémentée d’événements rassembleurs, ainsi que d’une tournée régionale et internationale. Rendez-vous annuel du monde de l’art, de la culture et du cinéma, le FIFA a présenté à ce jour plus de 5 000 films provenant de 70 pays.

Inscrivez-vous gratuitement à notre infolettre ou suivez-nous sur nos médias sociaux : visitez le www.artfifa.com