L’espace contemporain galerie d’art, 313, rue Saint-Jean, invite le public de la galerie, du 6 au 18 mars 2012, à venir voir, pour une deuxième fois à L’espace contemporain, l’exposition solo «À quoi pensent-ils?» de l’artiste de Québec, NORIKO IMAÏ. Le vernissage aura lieu VENDREDI le 9 MARS de 5 @ 8. Vous y êtes cordialement invités. Le public aura accès à la galerie aux heures suivantes : mardi et mercredi de 12h00 à 18h00, jeudi et vendredi de 12h00 à 20h00, samedi et dimanche de 12h00 à 17h00.
Pour cette seconde visite à la galerie Noriko Imaï présente plus de 12 œuvres sur papier – moyens et grands formats – en plus d’une dizaine de miniatures dans des boîtiers muraux.
Le souffle ? La pensée ? La liberté ?
Elle préfère le blanc. Celui qui révèle les formes, les couleurs. Femme d’ailleurs, elle habite ici. La liberté du souffle pour réaliser la pensée, elle y tient et le proclame.
Prolifique designer textile récompensée à plusieurs reprises au Japon et aux Etats-Unis de 1970 à 1980, élue membre de La Société Canadienne de l’Aquarelle (SCA) en 2000, professeure de calligraphie japonaise, de sumi-e et d’aqua-mixte au Centre d’art Maison Blanchette de Cap-Rouge depuis 2003, Noriko Imaï peint depuis toujours dans les règles de l’art, soit celles de l’expression sans retenue en harmonie avec son moyen d’expression. Aujourd’hui, elle transcende les principes de la technique de l’aquarelle en jouant avec la transparence, l’opacité et les textures pour faire vibrer ses sujets à la surface des supports de papier qu’elle nous offre à observer. Aquarelle, gouache, paraffine, collages…
Passée maître de son matériau pictural sur grands formats, elle s’aventure depuis peu dans la réalisation de miniatures travaillées à partir d’objets recyclés du quotidien. Des sculptures ? Des bas-reliefs ? Des objets fétiches ? Des bestioles ? « Un nombre industriel de boîtes de métal s’accumulent après avoir nourri Pinto et Niki – mes chats modèles ! Il faut les récupérer et en faire autre chose » dira-t-elle lorsqu’on la questionne sur son matériau de base. Et puis, le fleuve lui rend le verre poli et le bois délavé. Elle questionne alors le format sans contrainte, construit et déconstruit, assemble minéraux et végétaux, invente un autre vocabulaire et expire la liberté de son geste. Ici, elle expérimente un microcosme de minéral et de métal. Là-bas, elle peint un univers de couleurs et de questionnements.
Lorsqu’elle s’établit au Québec en 1981 sur la Côte-Nord à Longue-Pointe-de-Mingan, loin de son Tokyo natal, c’est en peignant les oiseaux insulaires que la conversation s’entame avec les habitants de la région. Elle trouve alors son sujet de prédilection. Depuis, chats, oiseaux, poissons questionnent désormais nos attitudes, nos comportements. Si elle se demande comment le chat va partager l’espace avec l’oiseau ou vice-versa, comment le poisson survivra à l’œil de l’oiseau ou à celui du chat, c’est à l’humain qu’elle réfère dans sa quête du territoire, dans celui de la communication.
Les œuvres de Noriko Imaï sollicitent la réflexion et rendent le souffle libre à la création. Explosion de couleurs et de textures, assemblage de matériaux choisis, chaque œuvre est une expérience visuelle, chaque coup de pinceau interpelle la fluidité du geste. Tout de blanc et de lumière est-elle. Et ses questions nombreuses.
« Ne pas copier une image, ne pas imposer une idée à son pinceau, mais laisser venir à soi l’inspiration, faire confiance à son vécu et le rendre comme on expire après une respiration profonde. » Voilà le conseil du maître. Voilà comment apprécier une œuvre de Noriko Imaï.
Pour en apprendre davantage sur L’espace contemporain galerie d’art et sur cette artiste, nous vous invitons à visiter sa galerie virtuelle au www.lespacecontemporain.com ou à nous contacter au (418) 648-2002.
