Théâtre Périscope : Théâtre Sortie de Secours fête ses 30 ans en revisitant »Le Miel est plus doux que le sang » du 17 septembre au 5 octobre. Un spectacle ancré dans l’atmosphère unique du Madrid des années 20 avec une toute nouvelle équipe d’interprètes.
Durée de la pièce : 2 heures 45 en incluant une pause de 20 minutes
L’histoire
L’action du Miel est plus doux que le sang se déroule à Madrid, de 1919 à 1923. On y suit la rencontre explosive du jeune Salvador Dalí avec Federico García Lorca, futur poète et dramaturge, et Luis Buñuel, cinéaste en devenir. À travers cette véritable amitié de jeunesse – intense et trouble – liant les trois plus grands artistes que l’Espagne ait offerts au vingtième siècle, cette comédie fantaisiste nous fait rêver de tous les possibles. Dans une Espagne en proie à un vent d’anarchie et d’agitation sociale, les trois génies en gestation font la rencontre de leur muse, Lolita, un personnage fictif et surréaliste. Cette chanteuse de cabaret marque les trois protagonistes qui décident alors de refaire l’art et le monde à leur manière.
Le titre de la pièce
Référence à la toile de Dali, Le miel est plus doux que le sang (1927) fait écho de la relation du peintre avec le poète Federico Garcia Lorca – le premier affirmant que la masturbation était « du miel » et le second que le sexe était « une forêt de sang ».
Le décor
Le décor se divise en deux parties, soit la résidence de trois jeunes étudiants et le cabaret de Madrid avec piano.
Mes impressions de la pièce
Les propos social de la pièce sont toujours d’actualité même après 25 ans. On y perçoit encore les questionnements identitaires et le désir de rencontrer d’autres cultures.
La mise en scène est efficace et nous fait savourer l’enthousiasme et l’énergie contagieuse et explosive des jeunes étudiants. Ces jeunes nous font rêver d’un monde meilleur, on sent aussi l’ambiguïté de la relation entre ces jeunes génies qui décident de refaire le monde à leur manière. Les jeunes débattent de leurs idées et se confrontent.
Tout au long de la pièce, le pianiste Antoine Breton, sensible et talentueux a fait le bruit de fond en plus d’accompagner la chanteuse du cabaret et la muse (Karine Parisé) absolument magnifique qui nous a transporté avec sa danse flamenco en 2epartie au son du piano à queue et de la guitare.
Personnages
Peintre Salvador Dali :Vincent Legault
Futur cinéaste Luis Bunuel : Élie St-Cyr
Poète dramaturge Federico Garcia Lorca : Gabriel Cloutier Tremblay
Muse fictive Lolita : Karine Parisé
Chanteuse : Savina Figueras
Une pièce qui s’est méritée de nombreux prix
Un succès public et médiatique, dont trois nominations au Gala des Masques et une reconnaissance aux Prix d’excellence du Conseil de la culture des régions de Québec et de Chaudière-Appalaches avec deux nominations ainsi que le Prix de la meilleure mise en scène.
Statistiques
1,000 représentations
200,000 spectateurs
70 villes
7 provinces
Festivals internationaux (Québec-France-Espagne)
L’équipe
Texte — Simone Chartrand et Philippe Soldevila
Mise en scène — Philippe Soldevila assisté par Edwige Morin
Distribution — Gabriel Cloutier Tremblay, Savina Figueras, Vincent Legault, Karine Parisé, Élie St-Cyr
Musicien sur scène — Antoine Breton
Décor — Christian Fontaine (d’après un décor original d’Anne Fortin)
Lumière — Christian Fontaine
Costumes — Marie-Chantale Vaillancourt assistée par Pascale Bassani
Musique — Antoine Breton (d’après la musique originale de Pierre Potvin et Marc Vallée)
Direction artistique — Philippe Soldevila
Théâtre Sortie de Secours
À trente ans, Sortie de Secours s’affirme parmi les compagnies doyennes de la création théâtrale à Québec. La compagnie aura offert plus de 1000 représentations et laboratoires publics devant près de 200 000 spectateurs, dans 65 villes canadiennes, 7 provinces, 6 villes espagnoles, en plus de cumuler de nombreuses présences à des festivals internationaux au Québec, en France et en Espagne. Considérant le théâtre et la représentation comme un événement, le Théâtre Sortie de Secours privilégie la création d’œuvres inspirées de l’art, de la littérature, des mythes et des rites « étrangers ». À travers ses créations, la compagnie veut se rapprocher d’un théâtre plus humain et universel mettant en relief l’influence positive des cultures étrangères, signe du multiculturalisme croissant dans notre société.
Le Miel est plus doux que le sang, de Simone Chartrand et Philippe Soldevila, créée en 1995 et reprise à Québec, Moncton, Montréal et en France (Festival international des francophonies en Limousin)
Le Miel est plus doux que le sang
une production du Théâtre Sortie de Secours
mardi et mercredi à 19 h / jeudi et vendredi à 20 h / samedi à 16 h
salle Principale du Théâtre Périscope – 2, rue Crémazie Est, Québec
prévente : 25 $* | une fois le spectacle en cours : 36 $*
*Taxes et frais de service inclus
Profitez-en pour voir l’exposition : Le Périscope, de synagogue à théâtre (photos d’archives à l’appui).
