La démarche artistique s’inscrit à l’Intérieur d’une conception de l’art qui se veut accessible au plus grand nombre sans pour autant rompre avec une incontournable tradition d’excellence. Elle comporte donc forcément un aspect éducatif s’adressant non seulement aux enfants mais bien aussi aux familles comme au public en général.
Il s’agit pour nous d’associer le « ballet classique « un art d’élite, s’il en est, à d’autres formes d’art plus directement accessibles comme le théâtre, le chant et, bien entendu, la musique. Ces axes de soutien, en accentuant le sens du geste, permettent une excellente communication avec l’auditoire même en l’absence d’une connaissance approfondie du ballet classique.
De plus, l’usage des « arts nouveaux » et des technologies modernes ajoute encore à la compréhension du geste sans évacuer pour autant l’excellence de la technique du ballet classique basée sur un très haut niveau de maîtrise du corps.
L’association de ces techniques anciennes et modernes se prête très bien, par ailleurs, à la revalorisation des contes classiques que poursuit, en outre, notre démarche artistique. Ces textes anciens, capables de traverser les siècles, s’adressent autant aux adultes, par leur teneur philosophique, psychologique et sociale qu’aux enfants, par leur aspect merveilleux.
Offerts sous forme de ballet, ces beaux contes capables de réunir jeunes et vieux, comme l’ont bien démontré nos deux spectacles présentés l’année dernière au Grand-Théâtre de Québec, jettent aussi un pont entre un passé artistique trop souvent négligé et un présent plein de promesses mais souvent coupé de ses sources.
Pour information : Christiane Bélanger au 418-525-5751
