Quidam – Cirque du Soleil

 
 
Le mardi 4 janvier 2011, la ville de Québec a accueilli le spectacle Quidam du Cirque du Soleil au Colisée Pepsi. Dès 19 h 30, le personnage de John, un maître de piste joué par Mark Ward, est descendu de la scène afin d’animer la foule et de créer une ambiance comique dans l’aréna remplie du Colisée Pepsi. Ce spectacle d’une durée de 2 h 30 avec un entracte de vingt minutes captive du début à la fin.
 
 
 
Tout d’abord, les artistes du Cirque du Soleil savent comment utiliser chaque espace sur la grande scène qui leur est offerte. En fait, qu’il y ait un seul artiste ou une quinzaine d’artistes, chaque numéro utilise le plus d’espace possible. Les artistes exécutent des numéros en avant-scène, en arrière-scène, suspendus dans les airs et nous avons même droit à un clown qui se promène dans la foule à quelques reprises. Le seul point négatif dans tout cela est que quelques fois il y a plusieurs chorégraphies en même temps à différents endroits. Si, par exemple, un artiste effectue des acrobaties en hauteur et qu’un autre artiste danse sur la scène il est difficile de se concentrer sur les deux performances en même temps. Par contre, cela n’empêche pas le public d’apprécier pleinement le spectacle. Ensuite, l’avant-scène de forme circulaire se révèle être une plate-forme tournante. C’est sans doute une idée ingénieuse, car, lors de numéros comme Équilibre sur canne ou Statue, des chorégraphies où les artistes bougent à peine, le public peut quand même voir les mouvements des artistes de plusieurs angles. Pour ce qui est des costumes, il y avait une grande diversité dans les couleurs et dans les styles.
 
 
 
Puis, derrière ce merveilleux spectacle, un orchestre composé de six musiciens et d’un chef d’orchestre transporte le public dans un tout autre univers en créant la bande sonore tout au long du spectacle. De plus, Dalyane Dumas, l’artiste qui interprète le personnage Zoé, une jeune fille rêveuse, crée également une partie de la bande sonore, étant donné qu’elle chante durant la majorité de ses entrées sur scène. Sa voix unique et douce ajoute à l’effet de rêverie présent du début à la fin. En effet, la musique fait rêver. Lorsque la mélodie est calme, on se sent bercé par elle et lorsqu’elle est plus imposante et enthousiaste, l’ambiance devient grandiose et semble si irréelle que l’on se croit dans un rêve. L’exécution d’impressionnantes acrobaties et un orchestre jouant de la musique devant nos yeux, que demander de mieux! 
 
 
 
Avec Quidam, surprise, étonnement, rires et rêveries sont au rendez-vous! Effectivement, un des artistes qui a été grandement apprécié a été le Clown interprété par Toto Castineiras. Cet artiste faisait rire du début à la fin de ces deux numéros. Cinq spectateurs ont eu la chance d’être choisis afin de participer à ces deux numéros. C’était des numéros fous et hilarants et qui détendaient l’atmosphère.
 
 
 
Sans aucun doute le numéro le plus époustouflant a été conservé pour la finale. Tout au long de ce dernier numéro d’acrobaties, le public se doute en partie de ce qui sera exécuté par les acrobates d’après la disposition des quinze artistes sur la scène, mais chaque acrobatie qui nous passe par l’esprit semble trop risquée et impossible à réaliser que les spectateurs restent sans mot et épatée lorsque le mouvement est, en effet, réalisé. C’est définitivement le numéro qui a créé les plus grandes réactions de la part du public.
 
Je dois dire que la deuxième partie est un peu plus inquiétante et hallucinante. Les numéros amènent le public à se faire du souci pour les artistes lorsqu’ils font des acrobaties dans les airs. C’est surtout la deuxième partie qui démontre à quel point ces artistes possèdent énormément de force et que leurs mouvements sont si précis. Ils sont si forts que leurs mouvements semblent irréels.
 
 
 
Finalement, il est difficile de choisir un numéro préféré, car chacun avait un moment de gloire. Que ce soit avec la roue allemande, les yoyos chinois, le ruban rouge, les cordes à sauter, les cerceaux suspendus au-dessus de la scène, les cordes lisses ou les cordes volantes, chaque spectateur saura trouver un numéro qui les marquera. C’est un spectacle à voir absolument!
 
 
 
 
Numéros
 
Animation
Petit Salon
Roue Allemande
Artiste : Cory Sylvester
Voiture Clown
Artiste : Toto Castineiras
Contorsion air et soie
Artiste : Isabelle Vaudelle
John et son Cerceau
Artiste : Mark Ward
Cordes à sauter
Artistes : Kata Banhegyi et la Troupe Maison
Cerceaux aériens
Artistes : Danila Bim, Meaghan Wegg, Lisa Skinner
Équilibre sur canne
Artiste : Olga Pikhienko
John et ses dards
Artiste : Mark Ward
Corde lisses
Artistes : Tony Mevius, Gracie Oliveira de Moura, Denise Wal,
Mireille Goyette, Viktor Katona
John et sa paterre
Artistes : Mark Ward et Ella Bangs
Statue
Artistes : Anna Vicente, Jérôme Le Baut
Clown Cinéma
Artiste : Toto Castineiras
Cordes volantes
Artiste : Donna Stevens
Banquine 
Artistes : Halina Starevich, Anna Mokhova, Ekateria Aleshina, Konstantin Besschetnyy, Valeriy Cherny, Dmitri Kukva, Alexey Gribstov, Vladimir Fomin, Nikolay Gluschenko, Vladisla Pereverzev, Sergey Khododkov, Pavel Koreskov, Aleander Mayorov, Dimtro Sidonrenko, Yuri Baramzin
 
 
 
 
Personnages
 
Zoé : Dalyane Dumas
Mère – Père : Menise Wal, Patick McGuire
John : Mark Ward
La Cible : Ardee Dionisio
Boum Boum : Viktor Katona
Le Clown : Toto Castineiras
L’aviateur : Valeriy Cherny
 
 
Musiciens
 
Chef d’orchestre : Jim Bevan
Guitare : Rudy Roberts
Saxophone : Ben Harrison
Chanteurs : Dalyane Dumas et Jamieson Lindinburg
Violon : Attila Simon
Batterie : Daniel Gullaci
Violoncelle : Josée Campeau
 
 
 
 
crédit photos : Benoit Roy